Üçü bire: Puccini'nin "Il Trittico"su Teatro Colón'a geri dönüyor

" Il Trittico'nun parçalar halinde sahnelenmesinden büyük üzüntü duyuyorum. Ballet Russes ile birlikte sahnelenecek iki operaya izin verdim, bir değil," diye yakındı Giacomo Puccini, arkadaşı ve sırdaşı Sybil Seligman'a yazdığı bir mektupta. Besteci aynı mektupta, üçlemedeki eserlerden biri olan ve Puccini'nin favorisi olan Suor Angelica'yı sahnelemeyi reddedip bunun yerine Ballets Russes'u seçen Higgins, Beecham ve Covent Garden'ı yöneten tüm "domuzlara" uzun uzun sitem eder.

"Yönetimin yetkisini kötüye kullanmasıydı, çünkü gecelik iki operaya razı olmuşlardı ve başarısız Ballets Russes'ın fragmanı olarak hizmet edecek birini bile kabul etmemişlerdi. Bay Higgins bana sadık davranmadı. Ve Ricordi'ye gelecek yıl için eserlerimi reddetmesini söyleyeceğim... domuz, gerçek domuz! Hepsini aynı torbaya koyacağım: porga, vapore ve Higgins!" Mektup, İtalya'daki sıcaktan ve ülkedeki siyasi durumdan duyulan şikayet ve Torre del Lago ile Bagni di Lucca'dan ayrılma isteğiyle son buluyor.

Puccini, İkinci Dünya Savaşı sırasında ve savaş sonrası dönemde, yaratıcı olgunluğunun zirvesindeyken Il Trittico'yu yarattı: Bu, yenilikçi bir formla denemeler yapmayı amaçlayan üç tek perdelik operadan ( Il tabarro, Sour Angelica ve Gianni Schicchi ) oluşan bir koleksiyondur. 20. yüzyılın başlarında modernitenin belirleyicisi olan yenilenmeler arasında tek perdelik opera formatı kabul görmeye başladı. Bu yeniliklerin farkında olan Madama Butterfly'ın yazarı, üçlemesinde dönemin opera geleneklerine meydan okuyan bir anlatı örgüsü yaratırken, aynı zamanda çeşitli ve yoğun bir tiyatro deneyimi sunmuştur.

Bir gecede üç farklı tür: Il tabarro'nun karanlık, gerçekçi draması, Sour Angelica'nın lirik, ruhsal trajedisi ve Gianni Schicchi'nin hicivli komedisi. Her operanın kendine özgü bir tonu, atmosferi ve müzik tarzı vardır.

İlkinin librettosu Giuseppe Adami'ye, diğer ikisinin librettosu Giovacchino Forzano'ya ait. Il tabarro'nun öyküsü Seine Nehri'ndeki bir teknede geçer. Karanlık ve umutsuz bir dünyada, trajik bir sonla biten bir aşk üçgeni anlatılıyor. Kefaret ve özlem atmosferini barındıran Rahibe Angelica , hamile kaldığı için manastıra kapatılan soylu bir kadının karakteri aracılığıyla fedakarlığı ve inancı ele alıyor. Orada hiç tanımadığı gayri meşru oğlunun ölüm haberini alır ve ona kavuşmak için kendi canına kıymaya karar verir. Üçleme, opera tarihinin en popüler aryalarından biri olan "O mio babbino caro" ile komik bir mücevher olan Gianni Schicch'in esprili tonuyla sona eriyor.

Eser , Puccini'nin pek keşfetmediği bir tür olmasına rağmen, komedi alanındaki yeteneğini de ortaya koyuyor. Kurnaz ve karizmatik bir anti-kahraman başkahramanın yer aldığı opera, zengin Buoso Donati'nin tüm servetini bir manastıra bıraktığını öğrenen hırslı bir ailenin, vasiyeti kendi çıkarları doğrultusunda tahrif etmesi için kurnaz Gianni Schicchi'ye başvurmasını konu alıyor. Schicchi yardım etmeyi kabul eder, ancak hemen en iyi mülkleri kendine ayırır. Komik ve hicivli opera, aristokrat açgözlülüğü yerine yaramazlığı yüceltiyor.

Il Trittico'nun 1918'de Metropolitan Operası'ndaki prömiyerinden itibaren tutarlı bir bütün olarak kabul edilmesinde zorluklar yaşandı. Gianni Schicchi, erişilebilirliği ve mizah anlayışı nedeniyle anında başarıya ulaştı; ancak Il tabarro çok kasvetli, Suor Angelica ise aşırı duygusal bulundu ve bu da karışık eleştirilere yol açtı. Bu ilk algı, sonradan değişse de, performansı Puccini'nin amaçladığı hale getirdi: Tek bir günde üç eser. Il Trittico'yu oluşturan eserlerin her biri ayrı ayrı seslendirilmeye başlandı.

Puccini bu durumdan birçok kez yakınmıştır, çünkü bu durum Dante Alighieri'nin İlahi Komedya'sından esinlenerek oluşturduğu bütünleşik vizyonuyla çelişmektedir: Günahkar karanlıktan (Il Tabarro ), acı ve kurtuluştan ( Suor Angelica ), ışığa ve mizaha ( Gianni Schicchi ) uzanan duygusal bir yolculuk.

Puccini'nin İlahi Komedya'nın üç bölümünün her birine bir opera adama fikri, Pier Francesco Maestrini'nin 2 Mayıs'ta Teatro Colón'da bestecinin onayladığı versiyonla sunulacak prodüksiyonunun eksenini oluşturuyor. Maestrini'nin daha önce Teatro Comunale di Bologna'da sahnelenen prodüksiyonu, cesur görsel ve kavramsal yeniden yorumuyla öne çıkıyor.

Yönetmen , Puccini'nin üçlemesiyle İlahi Komedya arasındaki ilk bağlantının göz ardı edilemeyeceğini savunuyor. Onun okuması, üç operayı Dante'nin eserleriyle ilişkilendirmeyi, her operanın Cehennem, Araf ve Cennet ile paralellik kurmasını öneriyor.

Bu vizyon, duygusal ve tematik karşıtlıkları vurgulayarak, eserleri kavramsal bir tema altında birleştirmeyi amaçlıyor. Sahne yönetmeni, Colón için yazdığı program notlarında, Puccini'yi Gianni Schicchi ile Suor Angelica'yı bir araya getirmeye ikna edenin, Dante konusunda gerçek bir uzman olan librettist Forzano olduğunu açıklar. Her iki eserde de Gianni Schicchi'nin Inferno XVI ve XXX, Suor Angelica'nın ise Paradise XXXIII adlı eserlerinde Commedia'dan doğrudan alıntılar yer alır.

Maestrini'ye göre, üç eserin de karşılaştığı zorluk, yaşayan öznelerin yerine ruhların ve ölülerin hikayelerini sahneye taşıyarak inandırıcılığı korumak. Bu zorluk, seyircinin de ziyaretçiler gibi oyun karakterlerinin ruhlarını sorguladığı ima edilerek çözüldü.

Dante'nin cehennemine atıfta bulunan Il Tabarro'nun yönetmeni, "Performansta, zamanın sonuna kadar tekrarlanan, sonsuz, dayanılmaz yorgunluk ve her an neşe eksikliği hissini aktarmaya çalıştım" diye yazdı. Burada zaman yoktur ve acı sonsuzdur, tıpkı cennette ihtişamın sonsuz olduğu gibi.

Maestrini'ye göre ise araf, tam tersine, üç alemden zamanın hâlâ var olduğu tek alemdir, bir "geçiş aşaması"dır. Bu anlayışa göre Suor Angelica’da performans “yorucu, seyreltilmiş ve uhrevi bir biçimde” yavaşlıyor. Schicchi , İlahi Komedya'nın Cehennem'inde anılır, Dante onu sahteciler arasına koyar. "Bir kahkaha bizi kurtaracak!" Maestrini, üçlemenin son operasının kurtuluşla ilgili olduğunu söylüyor.

Fakat, tüm bunların ötesinde, yönetmen şu sonuca varıyor: "Biraz sağlıklı saçmalık! Belki de operanın, aksiyom gereği herkes zaten ölüyken, ölü bir adamın cesedi etrafında dönmesi bizi biraz şaşırtabilir. Buna cevabım, Dante için tüm lanetlilerin Son Yargı'yı, meşhur ikinci ölümü bekledikleridir. Ve böylece, kısaca, geri kalanından daha ölü olan bir ölü adam vardır!"

Il Trittico'nun prodüksiyonu, üç ayrı oyuncu kadrosu, dekor ve müzik tarzına ihtiyaç duyması nedeniyle lojistik açıdan zorlu bir süreç. Bu da diğer operalara kıyasla program sıklığının daha düşük olmasını açıklıyor. Puccini'nin üç ünvanlı operasının Latin Amerika prömiyerini 1919'da gerçekleştiren Teatro Colón, 14 yıl sonra eseri orijinal haliyle yeniden programlıyor.

* Il Trittico, 2 - 13 Mayıs tarihleri ​​arasında Teatro Colón, Cerrito 628'de sunulacak.